「レコードの種類と歴史」

トーマス・エジソンが、現在のレコードの
元となった円筒形の記録媒体(上下振動)を
蓄音機とともに発明したのは1877年のことでした。
それから10年後、科学者のエミール・ベルリーナによって、
レコードは円筒形から複製(プレスの)しやすい
円盤形へと発明され、
さまざまな改良と試みがなされて来ました。
その歴史の一部になりますが、以下
それぞれのレコードについて御紹介します。
また、部分的に各記事で取り上げて御紹介することもあります。

 

SPレコード(Standard Playing Record)

1904年1月にアメリカで発売されたSP盤、サイズは12インチ。まだ両面に音溝は無く、片面だけです。

円筒形から円盤形になった最初のスタイルで、
蓄音機でかけられたレコードです。
主原料は、シェラックというカイガラムシの分泌するものから
精製した天然の樹脂が一般的ですが、
人工的に作った樹脂や、カーボンなどを合わせた混合物もあります。
クラシックは12インチ(30センチ)、
ポピュラーは10インチ(25センチ)であることが多く、
他にも7インチなど、いくつかのサイズがあります。
材質上、レコード針が音溝を擦る雑音(スクラッチ・ノイズ)が目立ち、
盤は重く、もろくて割れやすいのが欠点です。
回転数は1分間に78回転ですが、時期や会社によっては
80回転だったものもあります。

電気吹き込みになってしばらくは、どのレコード会社でも「電気吹き込み」の文字を記載していました。このSP盤では右側の真ん中辺に、右から読む「込吹気電」と、左側には英語表記であります。
洋楽では「Electrical Process」とだけ英語の表記があります(水色の矢印の個所)。

1925年になると、電気による「吹き込みと再生」が可能になり、
音質は飛躍的に良くなります。
でも、1950年頃までは、まだマスター録音に磁気テープを
使っていない(ラッカー盤を用いている)ため、
編集や加工が出来ず、演奏に失敗すると
始めからやり直さなければならない一発録音の時代でした。
そんなSP盤は、アメリカでは1956年頃に、
日本国内では1963年で製造が中止されています。

復刻CD『モートン・グールドの音楽』(EW-175)や、
『SP盤カフェ』(EW-208) で、SP盤の音の作品をお楽しみになれます。
後者の中に電気吹き込み前の録音が1曲あります。

 

LPレコード(Long Playing Microgrove Record)

テレビ朝日系『日曜洋画劇場』のエンディング・テーマとして使われた演奏が入ったLPレコード

米CBSコロムビアが実用化に成功した
「33と1/3回転」の長時間演奏レコードです。
サイズは、10インチと12インチ。
第二次大戦時に製造研究が進んだ塩化ビニールを
材料に使ったことで、SPレコードに比べて
録音できる周波数が広がり、
レコード針が音溝を擦る雑音も少なくなりました。
また、音溝を細く小さくさせると同時に、
回転数も落としたことで、レコードの収録時間を伸長させています。
1948年6月にアメリカで発表、8月から発売。
日本では、洋楽が1951年3月、邦楽は1953年8月から、
日本コロムビアより国産化されました。

上記、日曜洋画劇場のエンディングで使われていたレコード演奏の
モートン・グールド(Morton Gould)『curtain time』は、復刻CD
『カーテン・タイム』So in Love / 究極のアルバム(VMDT-229)にて
お楽しみいただけます!

日曜洋画劇場のレコードとして、テイチク・レコードから発売されたアルバムですが、収録のエンディングは放送に使われなかったようです。

 

EPレコード(Extended Playing Record)

国産初のEPレコード。日本ビクターから昭和29年5月に発売。

米RCAビクターが1949年2月に発表、
3月から発売した45回転のレコードです。
材質はLPレコードと同じですが、
サイズは7インチ(約17センチ)で、
中央の穴は1インチ半ほどの大きなものになっています。
見た目がドーナツのようなことから、
ドーナツ盤とも呼ばれ、
演奏時間がLPレコードに比べ少ないので、
ポピュラー音楽用に普及しました。

アメリカでのEP盤、レコード盤のラベル部分に「EXTENDED PLAY 45」とあります。1955年製作のアメリカ映画『野郎どもと女たち』(本邦公開は昭和31年)からのサウンド・トラック盤です。主演のマーロン・ブランドとジーン・シモンズの歌を収録。
上記レコードから、EPの意味「EXTENDED PLAY」の文字部分を拡大しました。
アメリカでのシングル(ドーナツ盤)は、ラベルが見えるように穴をあけた袋に入っているだけです。

国産の洋楽は1954年5月に日本ビクターから、
邦楽は1954年9月に日本コロムビアより発売されています。
アメリカ盤では、片面2曲が収録され、
厚紙のジャケットが付いているものをEP盤、
片面1曲で絵柄のついたジャケットの無い(袋のみの)ものを
シングル盤として区別することがあります。
また、後に出て来たスタイルですが、LPレコードと
同じ回転数で、7インチのレコードはコンパクト盤と呼ばれます。

コンパクト7シリーズとして発売されたジョニー・シンバルの4曲入り、コンパクト盤。これは、昭和40年1月発売。
上記と同じ、ジョニー・シンバルのレコードですが、右側は後発プレスのロゴ違いです。
日本ビクターのコンパクト盤です。「COMPACT 33 DOUBLE」と表記されているシリーズです。

 
 

16回転のレコード (16 2/3rpm record)

16と三分の二回転(16 2/3)のレコード。
ジャケットの一部です。どんな内容のレコードであるかは、想像してみてください(笑)

アメリカでは、ちょうどSP盤が
作られなくなって来た1956年頃、SP盤と
入れ替わるように、一時的に出て来たレコードがありました。
それが、16と2/3回転のレコードです。
これはもともと、アメリカのメーカーが考えた、
ある商品がきっかけで作られるようになった規格でしたが、
商品の価格が高かったらしく、
あまり普及しなかったため、短期間で消えてしまったようです。
なお、この商品のためのレコードは、日本で作られていません。
しかしながら、各オーディオ・メーカーが
この回転数でかけられるプレーヤーを作ったため、
本の朗読やドキュメントなど、
あまり音質にこだわらないような内容が収められたレコードが
一般市販されるようになり、それは日本でも
同じように作られていますが・・・当時、そんな回転数の
レコードが日本で発売されていたことを知る方は、
ほとんど、いらっしゃらないようです。
また、アメリカ国内のレストランやオフィス、
スーパーマーケット、ホテル、銀行、工場などで流す、
業務用バック・グラウンド・ミュージックの
長時間(一般市販品でない)レコードでも、
この回転数が使われていました。

2023年2月28日追記:
16回転のレコードについては、出来次第に別の記事にて
詳細を御紹介する予定です。

その業務用で使われていた16回転のレコードを作っていた会社の音源を復刻CDにさせてもらったのが、『アメリカ国内のレストランやオフィス、工場等で1960年代に流されたバック・グラウンド・ミュージック(シーバーグ編)』(ST-600)です。現在となっては、とても貴重な音源になり、当時のアメリカのムードとしても、そのままをお楽しみいただける逸品です!

 
 

ソノシート(シート・レコード)

朝日ソノラマの創刊号(昭和34年12月)

一般的には、フィルム状の薄いレコードのことを言いますが、
もとはフランスのパリで誕生した「まわる雑誌ソノラマ」に挟まれた
レコードのことです。
「ソノラマ」は、音という意味のラテン語「Sonus」と、
見ものという意味のギリシャ語「Horama」を
合わせたという造語だそうで、
見て読んで聴くというスタイルの雑誌として1959年に登場しました。
写真記事を掲載した冊子状の雑誌の中に、
フィルム状のレコード(ソノシート)が綴じられていて、
ターンテーブルに雑誌ごと乗せてかける訳です。

日本では、歌う雑誌として『KODAMA』が1959年11月に創刊。
朝日新聞が設立した朝日ソノプレス社が、
フランスのソノプレス社と提携した『朝日ソノラマ』は12月に
創刊されました。このソノシートの厚みは0.1ミリです。

上記、朝日ソノラマの内面です。左側にある白いレコードがソノシートです。
フランスの本家ソノラマです。1960年10月号。
上記、フランスのソノラマの内面です。
歌う雑誌『KODAMA』1960年4月号。朝日ソノラマと同じ、複数のソノシートが中に挟まっています。

ソノシートは、ふつうのレコード盤よりも安価に作ることが
出来る上、取り扱いも手軽なため、
雑誌やパンフレットなどに挟むものといった、多くの用途に
作られるようになりました。
宣伝配布用の自主制作盤が多く、企業のコマーシャルソングを
吹き込んだものや、冷蔵庫などの家電商品の説明などにも使われています。
また、ソノシートをハガキ状にしたもの等もありました。

ブルーチップスタンプ株式会社のコマーシャルソング「夢のブルーチップスタンプ」と「みんなのブルーチップ」を収録。
暑中見舞いのハガキ(昭和42年)として利用できるようになっています。中央に穴が見えると思いますが、この部分に透明のレコードが貼りついています。
これは上記、ハガキ状のソノシートの裏側(ハガキとしては表)です。おそらく、このソノシートのためだけのオリジナル歌詞。ぼかしを入れています。

 
 

ステレオ・レコード

アメリカでステレオレコードの技術が公開されたのが
1957年の末でした。翌年の1958年からは、アメリカにある
大小の各レコード会社が競って、
LPレコードに「STEREO」の文字を入れ始めるものの、
モノラル録音を単に疑似ステレオ(電気的ステレオ)化
したものだったり、
純粋なステレオ録音ではなく、左右別のトラックに分けただけ
のLPレコードも案外多く出回っていました。

国産洋楽のステレオLPレコードは、
1958年8月に日本ビクターから、
翌月に日本コロムビアから発売されています。

日本のキング・レコードから、昭和35年5月に発売されたステレオのEP盤(4曲入り)レコードです。
上記のEP盤の裏面の一部。「いよいよステレオ時代がまいりました。」とあります・・・
日本ビクターから発売された初期のステレオ盤(シングル盤)で、手前の洋楽は英語で、下の邦楽はカタカナで「ステレオ表記」がされています。
アメリカのRCAビクターが、1950年代末頃に、苦心して開発したという「動くステレオ」のデモンストレーション版(コンパクト盤)です。オーケストラの中の各楽器が、上下左右に動きまわって聴こえます。このシリーズは、日本ビクターからも多数のタイトル・シリーズで発売されましたが、評判が良かったのは最初だけだったらしく、日米ともに評論家陣から酷評を受け続け、数年で消えてしまったようです。

 
 

ソノシートでの「初めてのステレオ盤」

日本ビクターから発売された『ステレオで今宵を』

ソノシート(レコード)も始めはモノラルでしたが、
やがてステレオ録音の盤として作られるようになります。
写真のソノシート・ブックは、国産初のステレオ化ソノシートです。
発売は1962年(昭和37年)2月。
この『ステレオで今宵を』が、日本で発売されたステレオの
ソノシート第一号となりました。
冊子状のブックに、片面ソノシートが4枚付属しています。

これには、「モノラール(モノラル)の器械でお聞きになっても
いっこうにさしつかえはございません。」
と書かれているのですけれど、
ステレオ盤をモノラルのカートリッジで再生すれば、
音溝を破壊してしまう
ため、ひょっとしたら、当時の人達は
それでソノシートの音溝を破壊してしまっていたのかも
知れませんね(苦笑)


2023年4月6日 追記:

上記 “ステレオのソノシート” の情報は、日本ビクターから当時発売された
現物をもとに発表させていただきました。
しかしながら、1962年よりも前に発売された国産ソノシートの中には、
「ステレオ」と明記されたものもありますが、当時は本当の意味のステレオではない、
電気的な処理をした「疑似ステレオ」も多かった事もありますため、
詳細の結果は未確認でありますけれども、
現時点では、一応 日本ビクターによる1962年のソノシートが最初
であったとさせていただきました。
 

色々なレコードを御紹介する筆者おすすめのCD!

『ラジオのムード Vol.6(レコード漫談)』(VMDJ-6)

© 2023 磯崎英隆 (Hidetaka Isozaki)